Näytetään tekstit, joissa on tunniste ultramariini. Näytä kaikki tekstit
Näytetään tekstit, joissa on tunniste ultramariini. Näytä kaikki tekstit

21.3.22

Kylmä vai lämmin väri - vai onko kumpikaan?

 


Kysymys, joka Colorian saamissa viesteissä toistuu usein vuodesta toiseen, koskee kylmiä ja lämpimiä värejä. Ja näihin kysymyksiin onkin sitten melkein vaikeampi vastata kuin perustavanlaatuiseen kysymykseen siitä, mitä väri on

Ensin ajattelin kirjoittaa, että oikeita vastauksia tähän kylmä ja lämmin väri -kysymykseen on useita riippuen katsontakannasta, mutta sitten jäin miettimään, että onkohan niitä oikeita vastauksia edes olemassa... Vai pelkästään lisää kysymyksiä? Kylmiin ja lämpimiin väreihin voi jakaa niin monella tapaa ja niistä on olemassa niin monta päällekkäistä teoriaa ja käsitystä, että melkein tekisi mieli nostaa vain kädet pystyyn ja antaa asian olla. Mutta jos kuitenkin vähän pintaa raapaisisin...

Isoin jakolinja kylmien ja lämpimien värien välillä menee väriryhmittäin. Tämän teorian mukaan keltaiset, oranssit ja punaiset ovat lämpimiä, ja siniset, violetit ja vihreät ovat kylmiä. Tämä luonnehdinta lienee syntynyt täysin mielenyhtymien kautta. Keltaiset, oranssit ja punaiset liitämme kuumaan tuleen. Olen joskus miettinyt, että vaikka sinisen liitämme kylmään ja jäähän, ovatko vihreä ja violetti joutuneet kylmien värien joukkoon jaottelussa vain siksi, että teoria pysyy tasapainossa (3+3)? Kyllähän esimerkiksi jäässä on usein vihertäviä elementtejä, vaalea mintunvihreä kylppäri on raikas ja lämpimän auringon valo muuttaa lumen varjot violetiksi, mutta henkilökohtaisesti on ollut aina hankalampaa ajatella vihreitä (ihana vehmas kesä!) ja violetteja kylminä väreinä.

Selvimmin tämä isojen linjojen jako tuli esiin maalausta opetellessa. Viileät sävyt ovat etäisiä, lämpimät läheisiä, hoki opettaja, ja esitteli kuvia punaiselta unikkoniityltä, jonka takana siinsi sinisävyinen vuoristo. Mutta kun itse katselin valokuvia syksyisestä maisemasta ja punaisista erämaista, huomasin, että eivät ne kaukana olleet sävyt muuttuneet "kylmiksi", vähemmän kylläisiksi vain ja vähemmän yksityiskohtaisiksi. Tovin vastaanpyristeltyäni myönsin kyllä lopulta, että jos haluaa korostaa etäisyyttä ja kolmiulotteisuutta, niin kyllähän ne etäännyttävät siniharmaat sävyt siinä hyvänä tehokeinona toimivat - mutta en suinkaan ole maailmassa ainoa, jonka mielestä tämä "teoria" on vähän liian suoraviivaisesti yksinkertaistettu.

Useimpien on kuitenkin hyvin helppo omaksua tämä universaali kylmä-lämmin jako, vaikka eivät väriteoriaa miettisi lainkaan. Mehän kasvamme tähän ajattelutapaan melkein alitajuisesti, koska se elää niin näkyvästi arkipäivän symboliikassamme - esimerkiksi vesihanassa punainen merkitsee kuumaa ja sininen kylmää vettä.

---

Kylmien ja lämpimien väriryhmien jako opetettiin minulle aikanaan koulussa, mutta siellä opetettiin myös toinen tapa jakaa kylmiin ja lämpimiin: värikohtainen jako. Jokaisessa värissä on sekä kylmiä että lämpimiä sävyjä. Tavallaan tämä tapa jakaa kylmiin ja lämpimiin väreihin on jatkumoa tuolle isolle väriryhmien jaolle: väri mielletään lämpimäksi, jos se sisältää vivahduksen väriryhmästä, joka mielletään lämpimäksi (keltainen, oranssi, punainen), ja kylmäksi, jos se sisältää vivahduksen väriryhmästä, joka mielletään kylmäksi (sininen, violetti, vihreä).

Tässä postauksessa on kuvituksena perinteisen kouluissa käytetyn vesiväripaketin kuvia. Kuusinappisen vesiväripaketin idea on se, että kustakin pääväristä (punainen, sininen, keltainen) on yksi kylmä ja yksi lämmin sävy, joita sekoittamalla saadaan sitten muut värit. (Kolmen päävärin väriteoria on kyseistetty vähintään yhtä paljon kuin mitä sitä on kannatettukin, mutta ei nyt lähdetä siihen suohon tarpomaan... Jos ihan hirveän syvälle väriteorioiden uumeniin ei ole tarvetta sukellella, niin tällä teorialla pärjää elämässä ihan hyvin.)

Näissä vesivärinapeissa lämpimään punaisen suuntaan taipuva kromikeltainen edustaa lämmintä keltaista ja kylmään vihreään kallistuva kadmiumkeltainen kylmää keltaista. Samalla periaatteella lämpimään keltaiseen taittuva sinoberinpunainen on paletin lämmin punainen ja kylmään siniseen  vivahtava karmiininpunainen kylmä punainen. (Kromi- ja kadmiumkeltainen sekä sinooperinpunainenhan ovat oikeasti haitallisia väriaineita, joten nämä kouluvärien napit ovat nykyään vain turvallisin materiaalein valmistettuja jäljitelmiä alkuperäisistä - ei tarvitse olla huolissaan!)

Nämä lämpimät ja kylmät keltaiset ja punaiset melkein jokainen erottaa ihan perusmielenyhtymien kautta - se tulenvärisempi on se lämminvärisempi. Mutta sitten tullaan siniseen: kumpi sinistä on se lämmin? Ultramariini vai preussinsininen?

Tässähän vaiheessa kylmä-lämmin-väriteoria tavallaan puhuu itsensä pussiin. Jos väriryhmien kylmä/lämmin-jaottelua seurataan, niin kumpaan suuntaan perinteistä väriympyrää sinisestä lähteekään, päätyy kylmään väriin. Toisella puolella odottaa violetti (kylmä) ja toisella vihreä (kylmä). Jos taas mennään askeleen edemmäs vastassa on punainen (lämmin) ja toisella suunnalla keltainen (lämmin). 

Koska teoria ei kanna perille saakka, tässä kohden turvaudutaan ulkoaopetteluun: päähän taotaan, että väripaletin sinisistä ultramariini on se kylmä sininen ja preussinsininen lämmin. Mutta hetkinen - monin paikoin päähän on taottu myös aivan vastakkainen oppi! (Perusteena jälkimmäiseen myös perinteisen kuusinappisen vesiväripaletin asettelu - lämpimät vasemmalla ja kylmät oikealla!) Erilaisilla väriteoriaopetussivustoilla on runsaasti perusteluja: ultramariini nimetään lämpimäksi väriksi siksi, että siinä on violetihtava vivahde - mutta samasta syystä se mainitaan toisessa oppaassa kylmäksi sävyksi. Sama juttu preussinsinisen kanssa: se mainitaan kylmäksi että lämpimäksi sävyksi, koska se vivahtaa vihreään. Kumpikin väite on kylmien ja lämpimien väriryhmien teorian kanssa yhtä oikein tai väärin, koska sekä violetti että vihreä ovat sen mukaan kylmiä värejä. Näillä väitteillä ei voida perustella mitään, siispä oikean vastauksen pitäisi löytyä jostain muualta.

Kirjallisuudesta tai netistä ei ole tähän dilemmaan apua, koska mielipiteitä on useampia kuin luulisi vaihtoehtoja olevan. Näiden kahden vaihtoehdon lisäksi joidenkin opetusmateriaalien mielestä kaikki siniset ovat kylmiä, eikä lämpimiä sinisiä ole. Tai: sekä ultramariinista että preussinsinisestä löytyy sekä kylmiä että lämpimiä sävyjä. Tai: kylmiä tai lämpimiä värejä ei ole olemassakaan.

Opetuksen näkökulmasta olen melkein taipuvainen kannustamaan tähän viimeiseen lauseeseen, ainakin käytännön tasolla. Tällainen kuusinappinen paletti on edelleen oiva väline monien värien sekoitukseen, mutta sen sijaan, että värejä sekoittaessa painotettaisiin niiden lämpimyyttä ja viileyttä, lähestymistapa voisi olla toinen. Jos esimerkiksi haluaa kirkasta violettia (punaisen ja sinisen sekoitus), pitää sekoittaa sitä punaista, joka on lähempänä sinistä, ja sitä sinistä, joka on lähempänä punaista. Jos sekoittaa oranssin vivahtavaa punaista ja vihreään vivahtavaa sinistä keskenään, tuo mukaan sekoitukseen keltaisen, ja lopputulos on käytännössä ennemminkin ruskea kuin violetti.

---

Mainitsin tuolla ylempänä yhden löytämistäni väitteistä: sekä ultramariinista että preussinsinisestä löytyy sekä kylmiä että lämpimiä sävyjä. Tämä ei ehkä pidä paikkaansa, jos puhutaan yhden valmistajan tietystä väripaletista (kuten nyt esimerkiksi tämän postauksen kuvituksena olevasta Wennströmin vesiväripaletista), mutta väite on erityisen tosi yleisellä tasolla. Nimittäin: jos kylmistä ja lämpimistä sävyistä keskustellaan, niin pitäisi oikeasti keskustella vain sävyistä - ei mistään fyysisestä väristä = ei pigmenteistä eikä yksittäisistä väriaineista. Tosiasia on, että juuri mistään pigmentistä ei voi yleisellä tasolla sanoa suoraan, onko se sävyltään kylmä vai lämmin, koska pigmentin sävyyn vaikuttaa muun muassa sen pigmenttikoko ja pigmenttikiteiden muoto (= miten se heijastaa valoa), ja etenkin luonnonväreissä myös niiden sisältämät epäpuhtaudet. 

Esimerkkinä nämä meidän siniset värimme:

Ultramariini myydään ja valmistetaan väriaineeksi tietynkokoisena jauheena, jolloin se on aikalailla keskisinistä (ei siis kylmää eikä lämmintä), mutta kaupan on myös vaaleampaa ja tummempaa, sekä vihertävää ja violetihtavaa ultramariinia. Jos ultramariinia jauhautuu liian pieneksi, se muuttuu harmaaksi. Tämä halvempi ultramariinilaatu tunnettiin aikanaan nimellä ultramarine ashes - ultramariinituhka.

Preussinsinisenkin sävy vaihtelee värinvalmistajan mukaan hieman vihertävästä sinisestä tummaan harmahtavan siniseen muun muassa sen sisältämien epäpuhtauksien mukaan. Mielenkiintoinen seikka on myös se, että nykyään preussinsininen on tummempaa ja "tasaisempaa" kuin mitä se oli 1700-luvun alussa, kun kyseinen pigmentti keksittiin ja sen partikkelit olivat vielä teräväkulmaisia (nykyään niistä tulee valmistusprosessissa pyöreitä).

Myös väriaine itsessään - sen sisältämät side- ja täyteaineet - vaikuttavat lopputulokseen. Jos teet värisekoituksen ultramariinilla ja kadmiumkeltaisella ja sen jälkeen teet saman sekoituksen toisen tuotemerkin ultramariinilla ja kadmiumkeltaisella - tai vaihdat välissä akvarellista akryyliväreihin, todennäköisesti lopputulos ei ole ihan samanlainen sävyltään tai edes lämmin/kylmä-asteikolla.

---

Aina silloin tällöin joku kysyy: onko kylmiä ja lämpimiä värejä edes olemassa? 

Ovathan ne "olemassa", sitä ei käy kieltäminen. Vaikka kuinka teoriat osoittaisivat, ettei kylmiä ja lämpimiä värejä oikeasti ole, emme voi päässämme jyllääville mielenyhtymille mitään - emmekä ympäristömme symboliikalle, missä kylmän ja kuuman symbolit ovat vakiinnuttaneet värikoodistonsa jo aika muuttumattomina. Mutta siitä en ole varma, kuinka opetettava tai tarpeellinen kylmien ja lämpimien värien erottelu on. Lopulta tämä on enemmän mielipidekysymys kuin mikään oikein-väärin-juttu.

Itselleni värisävyjen kylmä-lämmin-skaala ei ole määräytynyt ulkoaopetellun väriluettelon perusteella. Omissa ajatuksissani jako kylmiin ja lämpimiin väreihin kulkee usealla eri kaistalla samanaikaisesti: toisaalta mielenyhtymien ohjaamana (tulenoranssi on kyllä lämmin ja jäänsininen kylmä), mutta myös muun muassa niiden "makeus-", kylläisyys- ja valööriasteella. Miellän lämpimiksi vaikkapa hyvin voimakkaat oranssinpunaisen tai karkkisen turkoosin. Miellän kylmiksi usein haaleat värit - esimerkiksi samat lämpiminä pitämäni oranssinpunaisen tai turkoosin, jos niissä ei ole kunnolla värivoimaa, ja varsinkin, jos ne on hitusen taitettu harmaalla. Usein väri muuttuu silmissäni kylmäksi, kun sitä on taitettu valkoisella ja lämpimäksi, kun sitä on taitettu mustalla. (Ei aina.)

Kuuden vesivärin koulupaletissa pidän kromikeltaisen ja sinooperin sävyjä lämpiminä ja kadmiumkeltaisen ja karmiinin sävyjä kylminä (kuten varmaankin suurin osa värejä käyttävistä). Sinisistä en ole ihan varma ja niiden asettaminen kylmä-lämmin-asteikolle tuntuu melkein turhauttavalta, neliön muotoisen palikan änkeämistä pyöreään reikään. (Mietittyäni hetken: tämä nimenomaisen paletin preussinsinisen sävy on kuuluu mielessäni makeisiin, lämpimiin sävyihin, mutta ultramariininsininen on yksittäin siveltynä aikalailla keskisininen.)

Värien kylmyys tai lämpimyys ole kiveen hakattu yksinkertainen totuus. Simultaanikontrasti tarkoittaa värivaikutelmaa, joka syntyy muiden värien läsnäollessa: esimerkiksi keskiharmaa vaikuttaa vihreältä, jos sitä ympäröi punainen väri. Samalla tavalla kylmänä pitämäni väri voi muuttua silmissäni lämpimäksi, jos sen viereen tulee vielä kylmempi väri. Tai melkein neutraali väri voi muuttua hyvinkin kylmäksi, jos se saa seurakseen lämpimän värin (näin itse ajattelen ultramariinille käyneen tuossa kuuden sävyn vesiväripaletissa).

Mielipidekysymys, sanon minä.

---

Kuvat Wennströmin vesiväripaletista: Hanna Laakko / Artlo taidetarvike (fb.com/artlotaidetarvike)
Wennströmin vesiväripaletti löytyy Artlon verkkokaupasta

25.8.15

Medium Adam25

Yves Kleinin teos Frankfurtin taidemuseosta (Das Städel Museum) vuoden 2011 näyttelystä, kuva Päivi Hintsanen

Yves Kleinin siniset teokset pitää nähdä oikeasti, ennenkuin voi oikeasti tajuta, kuinka voimakkaasta väristä on kysymys. Hyvin valaistussa tilassa kokemus voi olla suorastaan hyökkäävä. Itse olin nähnyt Kleinin pienempiä sinisiä teoksia aiemminkin, mutta vuonna 2011 Frankfurtin taidemuseossa sain melkein shokin nähdessäni Kleinin teoksen. Tuolloin museossa oli remontti ja sen väliaikaisessa näyttelyssä taideteokset olivat riveissä melkein toisissaan kiinni muodostaen historian ja taidehistorian aikajanan. Kävelin aikajanaa seuraten puoliajatuksissani huoneesta toiseen ja kun - suhteellisen pitkän matkan loppupäässä - astuin hyvin valaistuun huoneeseen, jossa Kleinin sininen työ tuli päälle kuin hyökäten nurkan takaa. Havaitsin, etten ollut ainoa, joka säpsähti huoneeseen tullessaan. Muutama näyttelyvieras varjosti kädellään silmiään, kuten tehdään liian kirkkaalla auringonpaisteella. Yritin turhaan saada intensiivistä sinistä tarttumaan kameraani - ainakin pienen digipokkarin taltioimistaidot loppuivat kesken.

Klein on epäilemättä tunnetuin juurikin intensiivisestä sinisestä väristään, joka esiintyy tunnetuimmissa monokromaattisissa Kleinin töissä - maalauksissa ja veistoksissa. Väriaine on rekisteröity vuonna 1960 nimellä IKB - International Klein Blue. Hyvin intensiivinen sininen ei varsinaisesti ole pigmentti itsessään, vaan se on ultramariinipigmentin ja sideaineen, M60A-hartsiaineen sekoitus.

Mutta vaikka väriaineen nimessä on Kleinin nimi ja vaikka Klein yleensä mainitaankin tuon huikean sinisen keksijänä, totuus on hieman erilainen. Klein halusi löytää tavan, jolla väri säilyttäisi sideaineeseen sekoitettuna saman voimakkuuden ja intensiivisyyden kuin sillä on jauheena, joten hän kääntyi pariisilaisen taidetarvikekauppiaan ja harrastajakemistin Édouard Adamin puoleen. Voidaan melko varmasti sanoa, että Kleinilta tuli idea ja toive ja Adam teki varsinaisen kehitystyön - vaikka hänen nimeään ei myöskään virallisissa papereissa näy. Adamin taidetarvikekauppa Pariisissa on toiminnassa edelleenkin. Édouard Adam on itse kuollut, mutta liikettä pitää hänen veljenpoikansa Fabien.

Yhtenä totuutena on kerrottu, että väri kuoli Kleinin mukana. Tavallaanhan se on tottakin: Kleinin IKB-rekisteröinti estää IKB-nimen käyttämisen muilta ja väriaineen valmistamisen ja myymisen IKB-nimellä. Mutta se ei estä muutoin väriaineen valmistamista, eikä salaisuuskaan ole ollut alunperinkään Kleinin, vaan värin varsinaisen kehittäjän, Édouard Adamin. Jos joku haluaa tehdä Kleinit ja alkaa maalata monokromaattisia sinisiä aivan samanlaisella värisekoituksella, se on mahdollista. Maalia on saatavissa nimellä "Médium Adam 25" litran ja viiden litran pöntöissä Adam Montmartrelta.

---

Lisää IKB-sinisestä Coloriassa.


24.8.15

Lapis lazuli - sinisen taikaa


Firenzessä on parhaillaan esillä näyttely Lapislazzuli - Magia del Blu, jossa esitellään mineraalin (tai pikemminkin usean mineraalin yhdistelmän, kuten näyttelyssä painotetaan) historiaa. Näyttelyn isä on Pariisin Mùseum National d'Histoire Naturellen minerologi Gian Carlo Parodi, jonka ajatuksena oli, että näyttelyssä voisi olla esillä muutakin kuin kivestä tehtyä koriste-esineistöä - myös sen mineralogisia ominaisuuksia ja muita käyttötapoja. Näyttely jakautuu neljään osaan: ensimmäinen esittelee eri paikoista löydettyjen lapis lazuli -kivien eroja ja yksinkertaisia kivestä kaiverrettuja esineitä; toisessa esillä on 1600-luvulla kehittynyt kivikaiverrus ja kivelle maalaaminen; kolmannessa osiossa esillä on huikean kallista ja ylellistä lapis lazuli -esineistöä, joka on valmistettu uskonnollisiin tarkoituksiin sekä rikkaan ylimystön tilaamana, ja jossa kivi on yhdistetty runsaaseen kulta- ja hopeakoristeluun; neljännessä osassa pääosa on kivestä saatavalla ultramariini-pigmentillä ja sen käyttökohteilla vuosisatojen ajan, Cennino Cenninin kuvauksista ja renessanssimaalauksista Yves Kleinin teoksiin.


- Manifattura granducale (Cristofano Gaffurri su disegno di Jacopo Ligozzi), Tavolo con veduta del porto di Livorno, 1601-1694, mosaico di pietre dure, cm 107x94, Firenze, Galleria degli Uffici -



Kiven sininen väri tulee lasuriitista, sen valkoiset värit kalsiitista ja muista silikaateista ja kullanväriset läikät ja juonteet pyriitistä. Sinisen ja valkoisen yhdistelmä on tuonut katsojien silmiin meren ja sinisen ja kultaisen yhdistelmä puolestaan tähtitaivaat. Kivi on ollut aiemmin itsessään kallis jo siksi, että pitkään sitä saatiin vain Badahšanin Sar–e–Sang-vuorilta, nykyisen Afganistanin alueelta, josta kiveä kaivettiin jo 6 000 vuotta sitten ja josta kiveä edelleenkin kaivetaan. (Noilta ajoilta juontuu myös kivestä saatavan pigmentin, ultramariinin, nimi: sitä tuotiin oltra mare, meren takaa.) Muutaman viime vuosisadan aikana kiveä on löytynyt muualtakin, ympäri maailmaa, mutta ei aivan samassa mittakaavassa ja kiven koostumus ja väri vaihtelee löytöpaikan mukaan. Ehkä huomattavin lapis lazuli -kaivaus Afganistanin ulkopuolella löytyi 1700-luvun lopulla Baikal-järven läheltä Venäjältä, mikä näkyi seuraavina vuosikymmeninä selkeästi sikäläisessä koriste-esineistössä ja myös arkkitehtuurissa.



Lapis lazuli -kivi on ollut ylellisyystuote koko sen monituhatvuotisen kaivaushistoriansa ajan. Se on mainittu arvokkaana kauppatuotteena sumerilaisessa kirjallisuudessa ja näyttelyssäkin oli esillä kivestä kaiverrettuja pieniä esineitä Egyptin ajoilta. Aika on laskenut itse kiven hintaa. Vaikka esimerkiksi Afganistanissa kaivaukset toimivat edelleen melkein samalla tavalla kuin ovat toimineet vuosituhansien ajan - työ tehdään alkeellisin työvälinein, hakuilla ja taltoilla, ja kaivosmiehet kantavat uskomattoman kokoisia kiven murikoita selässään vuoren rinteillä - monilla muilla kaivauksilla apuna on työtä nopeuttava ja siten hintaa laskeva nykytekniikka. Sininen kivi ei enää myöskään kulkeudu Eurooppaan kuukausien matkalla, pienissä erissä kamelin selässä, vaan isommat erät kulkevat nopeammin, päivissä tai tunneissa, laivalla ja lentokoneilla, mikä on laskenut myös afganistanilaisen kiven hintaa. Kiveä voi ostaa nykyään ihan kohtuulliseen hintaan melkein mistä tahansa korukivi- tai kristallikaupasta, mutta lapis lazuli -kivestä valmistetun aidon ultramariinipigmentin hinta ei ole vuosituhansien aikana laskenut mihinkään. Pigmentin valmistus ei ole helppoa: jos kiven yksinkertaisesti murskaa ja jauhaa, lopputuloksena on harmaa massa, jossa ei ole häivähdystäkään kirkkaan sinisestä väristä. Valmistus on monimutkainen prosessi, josta kivestä erotellaan epäpuhtaudet pois ja siten saadaan jäljelle jäävä sininen pigmentti.



Samaa, häkellyttävän sinistä sinistä saa myös huomattavasti edullisemmin: keinotekoinen, teollisesti valmistettu ultramariini on käytännössä puhtaampaa kuin luonnosta saatava, ja monin kerroin halvempaa - se on yksi edullisimpia pigmenttejä. Yves Klein kehitti tästä teollisesta ultramariinista oman, suorastaan päällekäyvän sinisen värinsä, jota kutsui nimellä International Klein Blue - IKB. Näyttelyssä oli esillä Kleinin Victoire de Samothrace (1973), josta näyttelyn himmeä valaistus ei saanut ehkä ihan kaikkea mahdollista irti, mutta siltikin sininen melkein sattui silmiin.

Erikseen pitää vielä mainita Philip Poupinin upeat kuvat Sar-e-Sangin kaivauksilta. Jo niistä pelkästään olisi saanut aikaiseksi käymisen arvoisen näyttelyn! Poupinin sivuilta löytyy myös muutamia näyttelyssä nähtyjä kuvia lapis lazuli -kaivauksilta.

Lue lisää ultramariinin historiasta Colorian sivuilta.

---

Näyttelystä on ilmestynyt myös 35 euroa maksava italiankielinen näyttelyjulkaisu (ei ainakaan vielä ollut saatavilla englanniksi).

Lapis Lazuli - Blue Magic
9.6.-11.10.2015
Museo degli Argenti, Palazzo Pitti
Firenze
www.polomuseale.firenze.it

Kuvat: Firenze 2015 - Un anno ad arte




.

17.4.10

Vastakohtaisuuksien väri

Ultramariini on outo sininen: sen lapis lazuli -kivestä jauhettu sininen väri oli aikansa kalleimpia - kultaa arvokkaampaa - mutta toisaalta, sen synteettinen versio on pigmenteistä halvimpia. Afganistan oli jo satoja vuosia sitten tärkeimpiä lapis lazulin lähteitä ja siellä kiveä mainataan edelleen - kurjissa olosuhteissa. AlJazeeraEnglishin esittämä dokumentti Lapis Lazuli mining in Sari-i-Sang in northern Afghanistan kertoo mainaajien nykytilanteesta. Melko pysäyttävää.


Toinen asiaa käsittelevä kuvilla vauhditettua audiodokumentti löytyy npr:n sivuilta, joka tarjoaa myös lisälukemista syyskuussa 2007 julkaistussa artikkelissaan Tapping into Afghanistan's Wealth of Gems.


Näiden kahden ensimmäisen dokumentin jälkeen on vaikea katsoa lapis lazuli -tuotteita kauppaavan De Meiran mainosdokumenttia täysin kirkkain silmin. Vaikka eihän siitä mihinkään pääse, että kivi ja siitä tehdyt tuotteet ovat jumalaisen kauniita.

8.1.07

Miksi ultramariini haalenee?


Tuli taas lueskeltua tiedelehtiä...
Ultramariinia on pidetty kestävänä väriaineena, mutta etenkin vanhoissa freskoissa luonnon ultramariinisiniset ovat haalistuneet. Englanninkielessä haalistumiselle on nimikin, ultramarine sickness, ultramariinisairaus.

New Yorkin yliopiston kemian apulaisprofessori Alexej Jerschow ja Pratt -instituutin kemian professori Eleonora Del Federico ovat työryhmänsä kanssa tutkineet ultramariinipigmenttejä ja selvittäneet haalistumismekanismin. Jerschow ja Del Federico teettivät ultramariinisinistä sisältäviä freskoja ja säilyttivät niitä kaksi viikkoa kosteassa kammiossa. Tuona aikana freskojen väri muuttui kellanharmaaksi.
Freskojen näytteitä tutkittiin NMP-tekniikalla (ydinmagneettinen resonanssimenetelmä). Se perustuu perustuu radiotaajuisten pulssien aiheuttamalle resonanssille atomissa: voimakkaassa magneettikentässä atomit tuottavat radiotaajuista säteilyä, kun niille annetaan erilaisia pulsseja. Kukin atomi säteilee omalla taajuudellaan, joten vertaamalla pulsseja voidaan päätellä atomien keskinäiset sijainnit ja myös muutokset materiaalin rakenteessa.

Ultramariinin värimolekyyli (kromofori) muodostuu kolmesta rikkiatomista ja elektronista. Ultramariinipigmentissä alumiini ja piioksidi muodostavat eräänlaisen "häkin" kromoforin ympärille; voimakas sininen väri muodostuu tästä rakenteesta. Tämä rakenne ei kestä hyvin koskeutta ja happoja. Jos rakenne rikkoutuu ja kromofori pääsee vapaaksi alumiini/piioksidihäkistään, väri alkaa haalistua.

Testiolosuhteissa kammion kosteusprosentti oli 85%, joten reaaliolosuhteissa moista pikahaalistumista tuskin on odotettavissa. Mutta haalistuminen saattaa olosuhteista riippuen olla nopeaakin. Del Federico on kuvannut haalistumista Discovery Newsille: [Michelangelon] Viimeistä ehtoollista restauroitaessa restauroitsijat löysivät ylimääräisen kerroksen ultramariinia, mikä tarkoittaa, että taiteilija vahvisti väriä... Tämä tarkoittaa että Michelangelo on saattanut kokea ultramariinin haalistumisen kostean ilman vuoksi.

Tieto siitä, mikä värin haalistumisen mekaniikka on, helpottaa vanhojen teosten entisöintiä ja keinoja, joilla vanhoja freskoja voi suojata.